燕赵大地的宫商正韵

河北梆子是地方戏曲之一，大约诞生于1820～1850年。它是河北省的主要地方剧种，是“山陕梆子”传入河北之后，经河北人民培育而形成的，是梆子声腔的一个重要支脉。它以北京、天津两大城市和河北农村为基地，逐渐向邻近省市传播。

河北梆子是地方戏曲之一，大约诞生于1820～1850年。它是河北省的主要地方剧种，是“山陕梆子”传入河北之后，经河北人民培育而形成的，是梆子声腔的一个重要支脉。它以北京、天津两大城市和河北农村为基地，逐渐向邻近省市传播。

在1880年左右，北至海参崴（俄罗斯符拉迪沃斯托克）、伯力（俄罗斯哈巴罗夫斯克），南至广州、福州，东至上海，西至乌鲁木齐，都有河北梆子班社的演出活动。河北梆子是一个颇受广大人民喜爱的全国性的大剧种。河北梆子是最早反映当代现实生活的剧种之一。2006年5月20日，河北梆子经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

清康熙至乾隆年间，山西梆子和秦腔伴随山陕商业的延伸进入京师及河北地区。山陕商业尤其是山西商人所经营的钱庄、典当、酿造业，几乎遍布河北各主要城镇。商人出于业务联络、应酬等需要，于是便把家乡流行的山陕梆子引进到其所经商的地方，以此取悦于顾主和壮其声势。

山陕梆子流入河北后，在长期的演出过程中，为了赢得当地群众的喜爱，根据当地群众的语言习惯、情趣、爱好等，在艺术上不断进行改革、创造。特别是后继人才和从业群体的当地化，在演员队伍中，河北人逐渐增多，这更是导致山陕梆子发生变化的重要因素。到了道光年间，这种长期活动在河北的山陕梆子便逐步发展成早期的河北梆子。在19世纪40年代，河北就有了直隶梆子科班。至道光末年，在京南雄县马务头和定兴相继又涌现出三庆和、祥泰等直隶梆子科班。道光年间的科班，当属最早的河北梆子科班，也是河北梆子诞生的重要标志。

河北梆子有丰富多彩的传统剧目500多个，有的揭露封建统治阶级的腐朽和丑恶，有的反映阶级压迫，有的歌颂抗击侵略战争的英雄人物，有的赞美妇女对婚姻自由的追求与向往，有的反映农村生活的风趣……在反映当代生活方面，自1890年到1937年河北梆子编演了150多个时装戏。

从河北梆子的形成到兴起，其间，曾出现过三个大的艺术流派。一支为直隶老派，另一支为山陕派，这两派统称为京梆子。在这两派之后，又产生了一个直隶新派，标志着河北梆子历史的不同发展阶段。直隶老派，成长于农村，细分起来，还有南北之别，以上海为中心的河北梆子，谓之南派；以京津为中心，流行于河北、山东以及东北三省的河北梆子，谓之北派。

2007年1月31日，在河北艺术中心新春晚会的录制现场上，一名三岁儿童表演的河北梆子《林冲发配》。

两派比较，南派略弱，北派较强。南派形成于清光绪中期，是由北派派生出来的。直隶老派的特点是文武兼备，唱做并重，唱文戏的也会演武戏，文武不分，只是不同演员各有侧重而已。在剧目方面很重视革新，河北梆子时装戏的兴起，就是由直隶老派率先搞起来的。北派的唱念，基本上是以直隶语言为基础，留有一些山陕韵味。演唱上讲究平稳、舒展、刚劲、质朴，尚简练，不尚花哨。而南派的唱念特点，虽然也以直隶语言为基础，但在唱腔上却较多地保留了原系山陕梆子的“二音”假声花腔，并重婉转柔美之趣。然而在念白中，却较北派更直隶化，很少有山陕韵味。南北两派尽管有这些区别，两派的共同之处，还是多于不同之处，毕竟都是直隶老派。

河北省梆子剧院一团创排，梅花奖获得者许荷英主演的河北梆子《大都名伶》在河北大戏院演出。

河北梆子《王宝钏·别窑》剧照

河北梆子少儿培训基地学生毕业汇报演出，表演了传统名剧《宝莲灯》。

山陕派，以来自山陕的艺人为代表。光绪年间，有较多的山陕梆子艺人（山西人居多）先后拥入北京，改唱河北梆子。这些艺人为了与直隶老派梆子演员合作演出，同时也为了博得当地观众的欢迎，在登台献艺之前，必先经过短期的改弦更腔的改造，这种改造，当时谓之“治扭”。山陕艺人唱的这种经过“治扭”的梆子，自然与地道的直隶老派梆子有所不同，特别是在念白方面仍不免带有浓重的山陕韵味。尽管有些山陕派演员在念白中糅进了直隶语音，但总是不地道，当时人称这种直隶语音与山陕语音掺半的口白为“臭板子”。也有少数山陕演员仍念“蒲白”(以山西蒲州语音为基础的韵白），坚持不改，并以此为正宗，这是山陕派在念白方面的显著特征。在唱腔方面，与直隶老派比较起来，板式结构与使用规范全都相同，唯情趣、韵味有差别，山陕派具有凄凉、悲壮、哀怨、酸楚的特点。除此，在表演方面，山陕派非常崇尚特技。如翎子功、翅子功、发缕功、髯口功、椅子功、跻功等，都是山陕演员所擅长的。在这方面胜直隶老派一筹。

山陕派与直隶老派的合作，形成了光绪年间河北梆子与京剧争衡的局面，扩大了河北梆子的影响，推动了剧种的发展。

直隶新派，是一支在直隶老派的基础上成长起来的河北梆子新军，是直隶老派的新发展。新派梆子兴起于清末民初，它以迅猛之势风靡剧坛，席卷了直隶老派与山陕派的演出阵地。迫使直隶老派演员纷纷效法，山陕派退避三舍，湮没不彰，一举成为河北梆子的主流。直隶新派以女演员为中心，以唱功卓越著称。唱腔上较老派繁难，具有高亢、华丽、曲折、跳跃的特点，极富震撼力，听后使人感到痛快淋漓，荡气回肠，伴奏音乐也极为火炽、激烈。其唱念一扫老派梆子所保留的某些山陕韵味，彻底河北地方化了。新中国成立后所流行的河北梆子，就是直隶新派的延续。

新派演员一般来说是以文戏为主，不尚武功，更绝少有山陕派那样的特技表演，上演的剧目多是唱功戏。此外，新派还继承了直隶老派编演时装戏的传统，大演时装戏。在其兴旺时期，新派梆子承袭了由老派开拓的流布地域，仍然是南到上海，北至哈巴罗夫斯克和乌兰巴托。新派在艺术上善于革新，不为旧习所拘束，打破了以山陕为正宗的传统观念。不仅彻底改造了老派直隶梆子中的山陕余音，完全由直隶语音取而代之，而且还创出了许多新的唱腔板式，如大慢板、反调二六、单导板、长搭调等，这些都是老派梆子所没有的。

河北梆子的演员中有一批全国知名的艺术家，如田际云、魏连升、侯俊山、何景山，赵佩云（小香水）、王莹仙（金刚钻）都以唱腔高亢优美、变化多端而为广大观众所喜爱。名家辈出，大大丰富了河北梆子的表演技巧，生旦净丑各有自己的表演程式和特长。他们精湛的表演艺术给观众以美的享受，也使观众更加喜爱河北梆子这个剧种。