滚灯传统不独上海有之，整个长三角地区都有滚灯，甚至长江上游的川渝地区，也有滚灯的民俗。上海滚灯旧以柘林镇最为出名，故有“柘林滚灯”一说，在如今的奉贤区，滚灯又被称为“百灯之首”，这一传统活动不仅传承着千年的吴越民风，更寄托着沪上百姓的民粹记忆。

【滚灯之舞的渊源】

吴越民俗向来有巫祝的特点，而在如今的长三角地区民俗文化中，也多保留着这样一些传统，滚灯便是其中一例。

奉贤滚灯是流传于江南桥乡奉贤的一种集舞蹈、杂技、体育为一体的传统民间艺术，已有120多年的发展历史。

在奉贤舞滚灯者多为男子，以单人和双人表演为主，为使其表演更具有观赏性，现在发展演变到由多人群体舞灯，也有女子参加舞灯。

余杭滚灯源于浙江余杭翁梅一带，流传至今已有800多年历史，是节庆和灯会期间表演的具有强烈竞技特点的民间舞蹈。

河海水患频繁的长三角地区，对于水利之神的崇拜尤其虔诚，其中最有名望的就是灌口二郎神，这从当地诸多供奉二郎真君的城隍庙可以看得出来。对于神明的礼拜，香火固然是其中必不可少的仪式，但是，更多的娱神活动也是不可或缺的，人们或是唱歌，或是跳舞，并将这种歌舞献给神明，祈求他们的祝福，这一类礼神祈福的活动就称作“傩”。在历史记载中，大概自一个多世纪之前，沪上百姓就有戴上面具、舞起滚灯来祭祀灌口二郎神的“傩文化”活动。

自明朝以来，吴越地区成为中华民族抗击海寇的前海阵地，这一特定的历史背景赋予了滚灯活动以新的生命力，而滚灯的娱乐意义，也从原先的娱神走向娱人。大量的政府军队驻扎在沿海地区，地方上也组建了抗击倭寇的民团，这一部分强壮而年轻的军民，其使命在于保障海防、保卫民生，当他们一旦与当地的滚灯传统结合起来，就创造出了一种同时带有军事表演与民间娱乐特点的滚灯活动。相对于以往的滚灯活动，他们的表演更加矫健、多 变，更加彰显力量的美感与团队的协作。至此，滚灯活动被搬上民间街头，成为节庆或祭祀时候的应景活动之一。

据奉贤地方志记载，大概在150多年前，太平军开进沪上之时，奉贤百姓便在街头上跳起滚灯舞欢迎他们。而更早之前的民间传说中，也曾有过地方百姓跳起滚灯舞，以庆祝乾隆皇帝登基的传说。

滚灯

滚灯为汉族民间节日中群众自娱自乐的一种艺术活动形式，其由传统的祭祀礼神表演发展而来，也是显示村坊实力的竞技表演，与舞龙、舞狮相仿，主要流行于江浙沪及江南农村地区。据史料记载，舞滚灯至少已有近千年的历史，南宋著名诗人范成大在其诗中曾有“掷烛腾空稳（小球滚灯），推球滚地轻（大球滚灯）”的描述。

上海奉贤区的智障学生表演奉贤传统的滚灯节目。

奉贤滚灯曾多次代表上海传统民间艺术参加全国大型活动表演，受到观众和行家的一致好评。

【滚灯舞出欢天喜地】

舞滚灯，在奉贤又叫作“跳滚灯”。过去，滚灯的舞者多为男子，主要以双人及单人表演为主。如今的奉贤滚灯，更具有观赏性，其舞者已经发展为群体参与，除壮年男子外，妇孺老幼也参与其中，好不热闹。

奉贤滚灯采用当地的毛竹片扎制而成，分为大、中、小三种。大型滚灯的直径有1.2米、1.5米两种，外形为浑圆的圆形，起舞者必为年轻力壮的男子；中型滚灯分为0.7米、0.95米两种，所需舞者的力量仅次于大型滚灯；小型滚灯的尺寸则有0.26米、0.34米、0.45米三种，一般的妇女儿童都可以舞动，其造型也不再拘泥于圆形，而有各种各样的多边形。奉贤滚灯无论大小，都由外球、内球两部分组成，外球是滚灯的形状，而内球则是滚灯的内部发光部分，又称作“内胆”。以内胆所包裹布料颜色的不同，内胆为红色的滚灯称为“文灯”，黑色的称为“武灯”，武灯的舞法更加狂野，而文灯的舞法则相对含蓄。

对于滚灯舞动起来的热闹情形，有清人彭孙贻《轮灯》序文 可以为证：“儿童缚竹为轮，展转相环，旋转飞覆，而灯不倾灭。壮士运之，衢中腾掷不休，曰‘滚灯’。”滚灯在现代的发展已经臻于完善，糅合进了许多体育及舞蹈动作，共有九套二十七个规定项目。伴着喧天的锣鼓声，白鹤生蛋、饿虎扑食、金猴嬉球、日落西山、鲤鱼卷水草、鹁鸪冲天等一系列高难度动作，表演者上下腾跃，灯火也随之前后翻滚，大有令人眼花缭乱之势。滚灯舞的动作，结合了跳、滚、爬、窜、转、旋、腾、跃、甩等动作形态，其于昏暗中衬托灯火，于人群中狂野起舞，于狂舞中蕴含秩序，于刚健中彰显柔美，可谓欢天喜地、别开生面。

滚灯在奉贤地区的街头游行表演中，有重要的民间地位。一旦舞滚灯的队伍开进闹市，过往路人纷纷让开道路，并津津有味地驻足观看。在这种全民参与的气氛之下，奉贤滚灯发展为“江南一绝”，曾多次在上海乃至全国的文艺表演中精彩亮相，屡屡获奖。如今，这一古老的灯舞艺术形式，正在这片现代又时尚的土地上，焕发出全新的活力与生机。

【难忘的民粹记忆】

奉贤滚灯的传承和发展，离不开滚灯艺人的努力与创新。从吴友根、吴小兵到陈伯民、吴伯明，到沈银章、范志根等人，再到如今，奉贤滚灯经历了四代耍灯艺人的传承，从而形成了完整的发展体系。如同这一艺术形式出自民间一样，这些耍灯艺人也是来自民间的，他们在各自的时代中经历过不同的困苦，却始终没有放弃对这一民粹艺术的钻研与坚持，因此，他们对奉贤滚灯的奉献是值得纪念的。

20世纪80年代开始，在奉贤区及胡桥镇两级政府的大力支持下，奉贤滚灯走上了一条快速发展的道路。它的舞台不再局限于当地，而是大大方方地走了出去，走上了全市、全国乃至全世界的大舞台。至此，奉贤区的各镇都建立自己的滚灯队伍，甚至每个社区都有自己的业余表演者，每年参与的全国大型文艺演出不下于四五十场，胡桥镇也因此被国家文化部评为“全国民间艺术之乡”。

曾几何时，奉贤滚灯只是一种带有祭祀意味的民俗活动，在那样一段黑白、岑寂的岁月中，它一年一度地上演着，伴随着一代代人的乡土情思，成为一种落满了历史尘埃的民粹记忆，日升日落，潮起潮跌，令人回想起喧闹的锣鼓声和那舞动的明亮的灯火长龙……

如今，这一民粹历经传承与流变，在新时代的人群中焕发出更加积极的生机，它们正以更具有时代特色的方式，表达着自身对于这一民粹文化活动的理解与热爱，延续着这一古老民间艺术的无穷魅力。