皮影戏以前又被称作“影子戏”或“灯影戏”，其演出时利用灯光反射影像，投射到幕布上。在表演的时候，艺人们站在白色幕布之后，一边操控皮影人物，一边伴随着音乐唱出戏文，演绎老百姓喜闻乐见的戏曲故事。这种表现形式集剪影、操控、演唱、配乐于一身，在没有发达媒体的年代，它是最受人们欢迎的艺术表现形式之一。皮影分为多种流派，主要有山东皮影、河北皮影等，其中山东地区的泰山皮影特点尤为突出，时至今日仍旧吸引着国内外无数的皮影爱好者。

皮影虽然繁盛于宋代，但是它的起源却要追溯到2000多年前。早在西汉，就已经出现了皮影戏的雏形，只不过那时还不是为了娱乐大众，而是为了娱乐君王。宋代以后，皮影戏已经发展兴盛起来。在孟元老的《东京梦华录》中就描述了古代人们对皮影戏的热情：“不以风雨寒暑，诸棚看人日日如是。”到了明清两代，皮影在国内广泛传播，皮影的制作以及表演水平都得到了很大的提高，各地出现了不同的流派，主要有河北皮影、黄河两岸的“驴皮影”、江浙一带的“皮囡囡”和广州的“纸影”等。

山东皮影也算影响不小的皮影戏，据考证，山东皮影来源于河北滦县（古称滦州），所以古时候又叫作“兰州皮影”（兰州为滦州的误称）。原本山东皮影的造型稚拙，大小为六七寸，而且人物装饰简单，色彩也相对沉着。新中国成立后，被战火掩埋的山东皮影又重新焕发生机。20世纪50年代，老一代的皮影艺人在济南成立了向群皮影剧社，皮影戏又重新回到老百姓的生活当中。然而，好景不长，“文革”十年动乱给皮影戏带来了巨大的创伤，从此以后，皮影戏成了濒临失传的技艺，老一辈皮影艺人更成为了艺术的“活化石”。如今，只有在泰山市榜棚街的民俗馆才能找寻到山东皮影戏最后的遗存。

【山东皮影的起源与特色】

现在提起山东皮影戏，人们就会直接想到“十不闲”皮影，也就是泰山皮影戏。传统的山东皮影戏经过泰山皮影第六代传人范正安先生的改革，得以留存一线生机。泰山皮影戏主要特点就是“泰山人演泰山人的故事”，主要是讲泰山石敢当的故事。皮影戏讲究影人造型、雕刻、染色、挑签、伴奏、配音面面俱到，而范正安恰好技艺全谙。为了发扬泰山皮影戏，他在继承传统的基础上，又创新改革，打造出“十不闲”皮影。首先变换造型，改变稚拙的造型，改向秀美敦厚转化，将头和身体分离，把身体按照戏曲生、旦、净、丑等角色分成几大类，以便人物之间的更换，这样就大大节省了皮影，一般只需要88套皮影就足够了。不过特殊人物例如泰山石敢当则是不会变化身子的，对石敢当的刻画尤为细腻，处处彰显着正气凛然的架势。在装饰上借鉴了剪纸艺术的表现手法，增加镂空面积以及纹饰的变化，尤其加重颜色，使人物更加鲜艳夺目。而在材料上范正安也改换成了小牛皮，用以增强舞台效果，同时为了与时俱进，还将人影的尺寸放大。大量的改革使得山东皮影戏再次焕发生机，范正安也因此获得了国家颁发的“非物质文化展示奖”。

皮影表演 [一张幕布、一盏灯、几张皮影、几件打击乐器，再加上皮影艺人灵活的手指和圆润的唱腔，就可以组成一出活灵活现的皮影戏。]

皮影表演 [一张幕布、一盏灯、几张皮影、几件打击乐器，再加上皮影艺人灵活的手指和圆润的唱腔，就可以组成一出活灵活现的皮影戏。]

相信不久的将来，会有更多沉醉于传统艺术皮影戏中的爱好者，投入到这个艺术行当中来，让山东皮影继续传承下去。

【皮影的制作方法】

皮影制作及表演 [皮影戏，是光与影的艺术。]

皮影制作及表演 [皮影戏，是光与影的艺术。]

中国皮影的流派众多，但是皮影的制作工序大致相同，通常有八道工序，包括选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等。

首先从选皮、制皮说起，以前的艺人为了图便宜常常选用驴皮，但是现在从影像效果的角度来考虑，大多会选择公牛皮。制皮的方法各有不同，泰山皮影多选用生牛皮，而且要将生牛皮放在碳酸钙中浸泡20多天，等自然晾干后方能使用。

接下来就是画稿。这些画稿被艺人们称作“样谱”，是艺人们的看家宝贝，世代相传。画稿之后就是过稿，所谓过稿就是将前面晾干刮好的生牛皮分解成块，再用湿布软化。在过稿之前，需要涂上一层桐油，这样可以缓解皮的收缩性，便于描画图样。对皮的分配非常有讲究，薄而透亮的皮要用于皮影人物的头、胸、腹等显要部位，而厚而沉暗的皮适用于腿部或其他不显著的位置。这样既能节约原料，又能提高皮影的质量，同时，皮影人物上轻下重，在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手。

过稿之后就是镂刻、敷彩了。镂刻不但对刀法有要求，对刀也有要求，一般镂刻用的刀具在13把以上，分别为尖刀、平刀、圆刀、三角刀等，在刻制线状条纹时需要平刀扎出来，而刻制直线时又需要平刀来推，不同的部位、不同的纹饰需要的刀具不同，刀法也不同，对艺人来说是一个非常大的考验。镂刻最大的秘诀在于对线条的处理，实线采用阳刻的办法，虚线则采用阴刻的办法。敷彩是极为讲究的步骤之一，老艺人们会用普兰、银朱、紫铜等植物制造出红色、绿色等颜料。敷彩的时候把纯色颜料倒入酒盅，加入透明皮胶增强颜料的附着性，再把装有颜料的酒盅放在灯下烤制，让其化为糊状，再趁热敷在人影上。

皮影戏人物 [皮影要在选料的同时搞好人物或场景的制作，按剧情需要创作好人物形象。]

皮影戏人物 [皮影要在选料的同时搞好人物或场景的制作，按剧情需要创作好人物形象。]

敷彩之后就是最关键的一步——发汗熨平。这一道工序是为了让牛皮内部的水分蒸干，并且让颜料进入到牛皮的更深层。让牛皮脱水的方式有很多，基本上采用高温的方式，现代用烙铁或者电熨斗来熨干熨平。在这一步骤当中，何时才知道牛皮已干非常重要，老艺人们掌握火候会采用“弹指点水”的办法，就是把水滴在烙铁或者熨斗上，观察变化。等牛皮中的水分彻底蒸干，那么皮影也就永不褪色、永不变形了。

最后一步就是缀结合成了。为了让皮影更加灵活，泰山皮影大胆创新，把头部和身体分开，从头到脚共分为11个部件，人影的各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽，以便于肢体重叠，缀接各部分采用牛皮刻成的纽钉或者牛皮制成的细绳。为了方便艺人操控，需要装上三根竹棍用来操作，也就是艺人们所说的签子，文人皮影只需在胸前和双手安上签子，便于舞动，而武人皮影需要在肩膀处增加签子，便于使皮影人做出更多复杂的动作。

作为旧时代的影像媒体，山东皮影戏给一代又一代的山东人民带来了欢笑，未来它也会继续彰显中华文化艺术的魅力，给更多的人带来快乐。

汉武帝与皮影

《汉书·外戚传》上记载：“李夫人少儿蚤卒……上思念李夫人不已，方士齐人少翁言能致其神，乃夜张灯烛，设帷帐，陈肉酒，而令上居他帐，遥望见妇女如李夫人之貌，还帷坐而奇。”大意是说，汉武帝思念死去的李夫人，方士就利用光线投影的原理，仿造李夫人的样貌设置皮影，一解汉武帝的相思之苦。